Prochaine manifestation à Corgenay : Concert Bastien LUCAS le jeudi 27 août à 20h30
L'histoire d'un pianiste classique qui écoutait un chanteur du Sud-Ouest
Avant d'écrire des chansons, Bastien Lucas en a écouté beaucoup. De Francis Cabrel. Quand il ressent l'appel de l'écriture, il cherche à suivre son propre courant, parce qu'il n'est pas Francis Cabrel. Il se retrouve happé par les compositeurs du répertoire classique. Cependant, il n'oublie pas sa passion d'enfance pour la chanson, et creuse son propre sillon de chanteur avec un premier album, « Essai », produit et réalisé par Gabriel Yacoub, puis un deuxième album, « FRACANUSA », réalisé par Daran, que Bastien Lucas avait vu chanter aux Francofolies de La Rochelle 1995 en ouverture de Francis Cabrel.
Après un quinzaine d'années à affirmer son identité d'auteur, de compositeur, d'interprète et d'arrangeur, primé de deux Coups de Cœur de l'Académie Charles Cros, Bastien Lucas a trouvé sa place et se sent prêt à rendre hommage à l'œuvre de Francis Cabrel. Il choisit donc de raconter son enfance fondatrice, entre premières gammes et sarbacanes, en replongeant dans ce répertoire grand public et dans ses souvenirs intimes en même temps.
Mais pour y porter un nouveau regard, il s'interdit de toucher à la guitare et c'est seul au piano qu'il raconte « son » Cabrel.
Farida (cornemuse 16 pouces, chant, percu)
Anicet (vielle, chant)
Zélie (violon, accordéon, synthétiseur, chant)
Trio familial dynamique qui mêle thèmes traditionnels du Centre-France et expérimentations sonores, dans une musique vivante et résolument dansante.
Au son de la vielle à roue, du violon, de l’accordéon diatonique, de la cornemuse 16 pouces et de touches de synthétiseur, Les Chats Trad' proposent un répertoire pensé autant pour le bal que pour l’écoute.
Ce trio de musique trad Centre-France et dérivés, composé de Laurence Pinchemaille à la vielle, Cyril Roche aux accordéons diatoniques et Yannis Duplessis aux cornemuses 16, 20 et 23 pouces saura vous transporter dans l’univers de chacun de ses musiciens en jouant des répertoires de compositions récentes de chacun et d’amis musiciens français et étrangers, ainsi qu’en reprenant quelques airs quelque peu délaissés de nos jours !
Réuni autour de la chanteuse Sylvie Berger, le trio La Bergère rassemble les mots des poètes contemporains et ceux de la tradition orale, pour en tisser une précieuse étoffe, changeante, rugueuse et chamarrée, semblable à la vie de « ces gens qui ne sont rien ».
La Bergère en a fait son habit de scène, pour des concerts où le réel et l’imaginaire se jaugent et se caressent par les grâces conjuguées d’un blues baroque et d’une poésie virant au folk-song, nous livrant un corpus tendre et douloureux, pour mieux susurrer, jouer, chanter et célébrer les grandes passions qu’abritent nos pudeurs.
Les arrangements raffinés de Julien Biget, poly-guitariste orfèvre, et les accompagnements subtils et intrépides de Thomas Restoin, remarquable accordéoniste, portent la voix de Sylvie Berger, au timbre à la fois limpide et granuleux, en un phrasé délicatement ourlé.
Julien BIGET (guitare, bouzouki, chant) - Sylvie BERGER (chant) - Thomas RESTOIN (accordéon diatonique, chant)
La Bergère remonte sur scène pour faire naître son nouveau spectacle qui accomplira d’assembler complaintes sans âges et créations originales, toutes les chansons indispensables à son identité musicale et poétique, plurielle et singulière à la fois, qu’elles soient traditionnelles, folk, contemporaines, valsées, nouvelles ou éternelles.
Ainsi invitées à la même table, les chansons issues de la tradition populaire et celles de Gabriel Yacoub, de Sylvie Berger, ou de Gaston Couté dialoguent, discutent, s’exclament et s’émeuvent tour à tour pour finalement se mettre d’accord et dire chacune à leur manière la douceur et la dureté des jours. Les mélodies y sont parfois folk, les mélopées parfois blues, et les ritournelles nouvellement composées, déjà prêtes à investir délicatement nos mémoires.
D’une voix brute et dans un jargon parfois oublié, la poésie populaire, à travers ses multiples allégories, nous livre un franc parler qui nous bouscule et nous hypnotise à la fois, quand les chansons des poètes contemporains préfèrent la pudeur précieuse de la métaphore pour surprendre délicatement nos émotions.
Au même endroit, au même moment dans un decorum mi-champêtre mi-urbain, des hommes, des femmes et des enfants, les violons du bal et la jalousie des amants, la mort en août et l’espoir en octobre, le rossignolet du bois et la Bergère au chant.
Inscriptions closes pour le stage.
Venez au bal à 21h !
Initiation aux danses québécoises que vous retrouverez au bal. En rond, en colonne ou en carré, c'est le temps de danser la bastringue, les mains blanches pis le brandy ! Swigne !
LA BELLE IVRESSE est un duo de musique traditionnelle québécoise qui associe Corentin BOIZOT-BLAISE et Colin DELZANT.
S'inspirant de l'euphorie des veillées et sessions du Québec, le duo célèbre et transforme cette musique en oscillant constamment entre les codes de la tradition et une irrésistible envie de remodeler le cadre.
Tantôt festif, tantôt intimiste, légèrement distordu, le son de LA BELLE IVRESSE crée un espace de rencontre où la transe des reels se mêle à la confidence des chansons de veillées ; des airs provenant d'archives, ou des compositions plus récentes.
Corentin BOIZOT-BLAISE (violon, chant, podorythmie)
Colin DELZANT (violoncelle, effets)
TROJKA, c'est deux filles et un gars, qui, avec une flûte, une guitare, et un violon, arrangent et interprètent des morceaux de musique traditionnelle à danser de France et d'Irlande, en s'évadant parfois vers l'Europe de l'est ou la Scandinavie.
Leur musique colorée, souvent festive, se prête autant à l’écoute qu’à la danse, et fait voyager l’auditeur à travers de nombreux paysages.
Christine GAUDRY - Flûte traversière
Didier DIARD - Guitare
Cécile TRAVERS - Violon
Pour remettre des compositrices méconnues à leur juste place dans l’histoire de la musique, nous nous sommes permis quelques anachronismes. Libérées des contraintes de l’historicité, nous voyageons au gré de nos coups de cœur musicaux.
Nous avons adapté à nos instruments quelques pièces vocales à quatre voix du 17e siècle (Barbara Strozzi), et expérimentons la sonorité du quatuor avec flûte sur des canzone écrites pour les instruments du début du 17e siècle (Claudia Francesca Rusca). Pour le 18e siècle, nous avons choisi Élisabeth Jacquet de la Guerre et Élisabeth-Louise Pellicier-Papavoine. Nous jouons enfin un trio de Maddalena Lombardini Sirmen et des pièces de Cécile Chaminade qui nous permettent quelques incursions au 19e siècle.
Le Quatuor Stanzi
Le Quatuor Stanzi (photo : Anne Lajugie)
Seul en scène, Laurent Berger alterne chansons de son dernier album et autres plus anciennes ou inédites. En versions chantées, ou dites, la voix se met au service d'inspirations variées, soulignée par un jeu de guitare fluide et élégant.
Dans une construction finement élaborée, texte après texte, se forme un puzzle où l'imaginaire parle au présent et le quotidien à l’intemporel.
Depuis deux ans, Marion Rampal mène aux côtés du saxophoniste franco-québécois Aurélien Tomasi une recherche buissonnière, tout à la fois documentaire et créative, sur les musiques de l’Amérique francophone.
Rencontres, interviews, laboratoires d’exploration à partir d’archives ou de formes transmises par des musiciens traditionnels, " Petite Maison " est un road-trip rêveur qui nous plonge dans la magie de la transmission et de l’invention.
Aux côtés d’Hugo Blouin, musicien autant actif sur la scène jazz de Montréal que féru d’invention sonore d’après des formes folkloriques, et rejoints par la violoniste franco-québécoise Fany Fresard, ils explorent des pièces originales comme des airs traditionnels appris en Acadie ou aux Iles de la Madeleine.
Ensemble, ils courent les sons comme d’autres courraient les bois de l’autre côté du grand Atlantique. À travers les expérimentations et improvisations, ils proposent une plongée sensible au cœur des métissages de la culture francophone et en métamorphosent librement les mémoires.
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pour vous donner envie
de passer par Corgenay
Diégo ABRIEL et Jacques LANFRANCHI proposent un bal trad au son du couple instrumental représentatif du Centre France : vielle en ré et cornemuse 20 pouces. Le répertoire va du Limousin à la Savoie en passant par le Nivernais, sans oublier quelques compositions.
Diégo a été un des membres fondateurs de la Kinkerne, et il s’est produit avec diverses formations dont la dernière en date est Rekinkerne. Jacques joue dans Carré de Deux, la Fraternelle de cornemuses et le duo Plein Jeu.
Habitant maintenant tous les deux en Bourgogne, ils se sont rencontrés grâce à l’incontournable Pascal Cranga, un ami commun.
* Teppes : friches en parler bourguignon ; prononcer « tepe, tèpe, ou teupe, selon les lieux)
Les rythmiques tribales de la basse de David ROBLIN, les nappes harmoniques de l'accordéon de Thierry PINSON accompagnent le violon de Louise LEGRAND. Les mélodies sont parsemées d'improvisations fines et légères comme des volutes sonores. L’ensemble exprime avec brio les pulsions énergiques de la danse.
Ainsi, le cocktail printanier des musiques, chants et textes de cette formation crée avec sensibilité une ambiance de bal romantique et dynamique.
Clara Sanchez & Louise O'sman sont chanteuses accordéonistes, ou accordéonistes chanteuses !
Autrices, compositrices et interprètes, leur rencontre célèbre l'amour à travers la vie d'éternelle amoureuse d'Édith Piaf. Grâce à la voix puissante de Clara et à la délicatesse de Louise, l’originalité de cette alliance singulière offre au public un moment bouleversant, à la fois intime et universel.
« L'amour a tous les visages », du plus tendre au plus dangereux,
mais il n'y a de joie qui lui est comparable... « Sans amour, on n'est rien du tout ! »
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de " Clara Sanchez & Louise O'sman "
pour vous donner envie
de passer par Corgenay
ANNULATION
En raison des fortes chaleurs annoncées, du risque d'incendie, d'un éventuel passage en vigilance rouge par Météo France avec un risque d'interdiction administrative, c'est avec regret que le bureau de La Jimbr'tée réuni ce jeudi 18 juin, a pris la décision d'annuler la Fête de la Saint Jean prévue ce 24/06 à la Grange de Corgenay. Nous espérons vous retrouver nombreuses et nombreux lors de nos prochaines manifestations.
La Jimbr'tée vous propose de célébrer la nuit la plus courte de l'année en vous offrant une soirée festive.
Venez avec votre panier, vos instruments de musique, votre bonne humeur pour passer un moment tous ensemble autour du feu de Saint Jean.
La soirée se poursuivra avec un bal traditionnel animé par La Jimbr'tée et les musicien-e-s présent-e-s.
Ami(e)s musicien(ne)s, la scène est ouverte ! Vous pourrez jouer pour le plaisir des danseurs et spectateurs.